Proceso pintura "Primera salida"

Siempre quise retomar esta escena. El primer intento de esta pintura fue hace unos años la cual no terminé.

Era algo pendiente que constantemente me decía que debía concretar.

No hace mucho decidí finalmente poner manos a la obra e intentar darle una terminación mas apropiada. Retomar la pintura que había quedado casi como boceto previo no me parecía conveniente. Era mejor realizar una nueva versión.

Primero quería hacer un ambiente menos formal. En la primera versión me inspiré casi literalmente en un patio abierto de un viejo caserío en el barrio de San Telmo, era lindo aunque algo lujoso para lo que pretendía. Ya en esta versión me propuse diseñar un sitio con un aire mas humilde, un lugar que uno podría encontrarse regularmente en el caserío típico de los años 30s. Prácticamente este patio esta inventado, haciendo un rejunte de muchos lugares. Agregando de cada uno algún detallecito.

Fondo y figura las diseño por separado, de ese modo puedo mantener un mejor control de ambas partes al momento de trabajar.
Una vez colocados en su lugar, es el momento de empezar con las primeras manchas!

Pintar el techo fue todo un placer. Con su óxido, sus bordes carcomidos, su brillo tenue de una chapa añejada.

  

 Terminando los detalles del fondo, llega el momento de pintar a los enamorados!

  

Proceso pintura "bicis"

Agarrar la bici y salir a andar por esos campos inmensos. Llenarse bien de tierra y, a veces, pinchar alguna que otra rueda. Es una escena que trae algunos recuerdos de mi infancia.
Impulsado por esa nostalgia, quise volver a revivir aquellos momentos acercándolos al presente. Así es como nació esta obra. Queriendo volver a bicicletear por esos campos como cuando era niño.

El infalible grupete de amigos en los que todos los días son una aventura. En el, cada uno de los integrantes cumple un rol en particular sin notarlo: esta el que siempre se mete en problemas, el tímido, el enojón...
¿Como no pasarla bien siendo integrante de algo así? ¿Y como no imaginar infinidad de contextos en los cuales podrían encontrarse?

No demoró mucho tiempo descubrir la primera situación para pintar.
Bicis, muchas bicis. Sombrita de una arboleda al pie de un camino arrasado por el calor de un mediodía de verano y una sola botella de agua.

Con tal escena, ¡el dibujo prácticamente salia solo!

El boceto y referencia para la pintura

¡Comenzando con las primeras manchas!

Alguien esta molesto

Mientras la pintura iba avanzando, corrían por mi cabeza las siguientes tres o cuatro obras en las que estos chicos estarían. ¡Las posibilidades son inmensas!

¿Qué cosas irían en ese canasto?

A veces cuando se diseña algún personaje ocasional, motiva mas ponerle un nombre e inventarle alguna personalidad en concreto. Nunca se sabe que puede nacer de algo casual.

Proceso pintura "andariego 2"

Siempre me han gustado esos cafés perdidos en el camino. Silenciosos, poco adornados y sin casi mercadería que vender. Lugares que son invisibles salvo cuando uno necesita de ellos al hacer una pausa en el viaje.
Me parecía el escenario ideal para una persona que estaba de paso en todos lados. Quedarse a hacer tiempo en ese lugar antes de su próximo viaje. Viaje que lo llevaría quien sabe donde…

 Una vez  elegido el lugar, comenzaba el diseño. Empecé a recorrer cafés y bares de la ciudad agendando cositas que podrían servirme. Si bien en la pintura no se aprecian mucho de esos detalles, si es cierto que en su planteamiento previo había mucha información para elegir y descartar.

Primero encontrar la mejor perspectiva. Que se vea bien el personaje, y todo lo que él observa por la ventana.

Dándole vida al rostro

¿Escena de día o de noche? ¿Se vería alguna persona mas en el lugar?
Todas preguntas que a medida que iba trabajando en la pintura me iba formulando.

Obra casi terminada

Después de pintar toda la escena, viene el momento de agregar los detalles de las luces, potenciar algunos brillos y darle mas calidez a la escena en algunas partes.

Proceso pintura "Campanas de Domingo"

Hasta la fecha ha sido la obra más grande que he pintado.

Con sus dimensiones de 110 x 80 cm, encontrarme con un lienzo de tal tamaño fue todo un desafío para mí; más si hasta ese momento mis trabajos eran de bastante menor formato. 

Tenía la situación ideal para pintar gracias a una anécdota que había llegado a mis oídos, pero plasmarlo en papel era todo un reto. La imagen que uno tiende a guardar en la memoria suele estar acompañada de sensaciones, y si bien uno es capaz de plasmar fielmente el dibujo, de pronto puede sentirse vacío sin esas emociones extras que la imaginación brindaba.

Por esa razón es que a menudo tiendo resaltar algunos elementos para tratar de recuperar ese valor que en la transición  pudo haberse quedado fuera.  

Primero tratar de encontrar la perspectiva correcta para aprovechar mejor los espacios. Diseño de la casa, luces, sombras… Del mismo personaje que estaba basado en un músico reconocido en el litoral tuve que hacerme un modelo esculpido para tener una buena referencia de luces.

La idea de agregar alguna persona más en la escena para no dejarlo solo me resultaba tentadora. Pero temía que la sensación de tranquilidad, de inmersión del personaje en su música se perdiera. Al final resolví por dejarlo solo.

La obra casi terminada

Proceso pinturas "Cita / Cita 2

Si bien tengo mas imágenes del proceso de la segunda parte de la "Cita", queria compartir cual fue la motivacion de la cual surgió la idea.


Todo nació de un relato. Un día me levanté con ganas de escribir una historia y empecé a detallar distintas escenas de un barrio imaginario. Una mezcla entre pueblo pequeño del interior y zona barrial característica del clásico San Telmo, Boedo o algun lugar similar.
De esas líneas surgió sutilmente la idea  de un enamorado bonachón. Todas las tardes unas vecinas chismosas le veían pasar por la vereda de enfrente en bicicleta, llevando un ramo de flores en la mano.
La escena quedo ahí, a libro cerrado. Luego llenando una hoja con bocetitos al azar, recordé lo simpático que se vería el personaje y me decidi hacer unos ensayos.

Un estudio rápido al óleo del personaje.

Ya teniendo el aspecto, había que ponerlo en contexto y es así como de a poco fue surgiendo la pintura 

La idea nunca fue hacer una serie de obras con este personaje. Pero el resultado final de la primera pintura me motivó a seguir la ruta del enamorado a lo largo de la cita.

Al final me decidí por esta escena

 Teniendo ya la idea de la siguiente pintura, puse manos a la obra!

Aunque en la imagen no se vea, recuerdo haber pensado en los muebles que habrían dentro de la casita.

A veces disfruto mucho diseñando casas con sus ambientes y muebles, aun cuando en la escena final de la pintura no se aprecien. Creo que es un modo de darle más realismo a la situación en la que los personajes se encuentran. De ese modo, siento que no están posando simplemente para "la foto" sino que, justamente, uno captura un momento aleatorio de sus vidas.

Proceso pintura "El abuelo y la fonola"

Quizás una de las obras a la que le tengo mas cariño.
Una escena que tiene ya sus años en mi cabeza. Con su primera versión en el 2009, decidí hacer una reversión un poco más realista.

Fue todo un desafío encontrar un rostro de abuelo que me conformara. Creo que durante la creación de la obra, andaba todo el tiempo observando personas por la calle, buscando aquella que encajara con lo que quería.

Otro gran problema fue hallar una casa que funcionara para lo que buscaba.

A caminar mucho por la ciudad, fotografiando fachadas... Al final ninguna me terminaba de conformar y fue gracioso descubrir que tan solo a la vuelta de mi casa, estaba la fachada ideal. ¡Era perfecta para lo que buscaba!. 

Estaba un poco descuidada, así que en la pintura le hice una remodelación.

Finalmente, una vez terminada, era el momento de buscarle un buen marco.

Preceso de la pintura "Penal"

La primera idea, el primer boceto a lápiz. Sensillo sin muchos detalles.

Una vez planteado el escenario a lapiz, comienzan las primeras manchas a un tono, fijando las zonas de luz y sombras  para luego agregar el color.

El diseño clásico de estas baldosas, tan típicas en la arquitectura de aquella casa de la infancia.  

Es todo un reto para pintar!

Luego de terminar el pasillo. Comienzan los personajes!

Las macetas. ¿Cuantas quedarán en su lugar tras el partido?

Proceso pintura "murguero"

Escena de un viejo dibujo bocetado en un cuaderno.
No hace mucho decidí rescatarlo del olvido e intentar hacer algo con el.

Necesitaba pulir un poco los personajes y buscar nuevas referencias para construir el fondo.

Lentamente van tomando color los personajes.

La obra casi terminada. Agregando los ultimos detalles!

Proceso pintura "Baño"

Siempre quise incluir en alguna de mis pinturas un piletón. Esos piletones pesados, gigantes, con la canilla bien lejos de las manos de los niños.
La idea revoloteaba en mi cabeza, mientras iba ensayando distintos motivos que justificaran un piletón en la escena, los personajes que estarían incluidos y mas tarde el escenario donde montar todo el conjunto.

La escena de unos niños bañando su perro, fue definitiva. Desde el primer momento en que se me vino a la cabeza la acepté y empecé a divertirme imaginando expresiones y demás detalles cómicos.

Proceso pintura "El Primer beso"

Aplicando las primeras manchas. Probando tonos... distintas pinceladas...
Mientras empezaba la pintura, tenia en la cabeza recuerdos de aquellas tormentas torrenciales pero breves de verano.

Tuve una pequeña complicación con encajar las perspectivas. Por un lado deseaba que los chicos estén de frente para apreciarles con todo detalle. Sin embargo, esa posición implicaba sacrificar algo del fondo que también quería mostrar.
Que quedaría mejor... ¿un camino de tierra? ¿unas vías de un ferrocarril?.
La idea inicial era que los personajes se encontraran refugiados en algún lugar de una vieja estación de ferrocarril (de esas de los pueblos, tan hermosas y mágicas). Pero a medida que la escena avanzaba, la idea iba mutando.
Finalmente me decidí por girasoles. Un campo de girasoles bañados por el agua de lluvia.